Échó

Équipe :  Charlie Le Maignan (designer), Lucas Domingues (designer), Frédéric Briolet (développeur), Mathieu Débit (développeur)

Formation : BDDI 2017

Technologies : React Native – Javascript – C++

Durée du projet : 6 mois

Dossier de conception : Dossier de conception

Lien : bit.ly/gobelins-echo

Pitch : Échó est une application qui permet de découvrir de la musique de façon active et participative durant vos trajets quotidiens.

Chaque semaine, un artiste est invité en résidence dans l’application, il décline son univers musical en une bibliothèque de samples, qui sont mis à la disposition des utilisateurs.
Ceux-ci sont sollicités pour imaginer de multiples compositions et de nouvelles utilisations de la musique de l’artiste avec les samples disponibles.

Médias :

Le Feu

Équipe : Maud Butin (Designer), Anthelme Dumont (Développeur), Jacky Fong (Développeur), Adrien Muzyczka (Designer), Léo Ternoir (Designer)

Formation : Master 1 DMII (2017)

Technologies : Unity, Vuforia

Durée du projet : 3 mois

Dossier de conception : Le Feu

Lien : Gameplay

Pitch : Le Feu est un jeu vidéo sur tablettes et mobiles, librement adapté du roman « Le Feu » d’Henri Barbusse. Il raconte le quotidien des soldats durant la 1ère Guerre mondiale, et notamment la vie dans les tranchées.

 

 

Resonance

                  

Équipe :  Alexandre Transon  (Développeur) – Fatma Laadhari (Designer) – Bilal Addi (Designer) – Ibrahim Menzel (Développeur)

Formation : BDDI 2017

Technologies : WebGL – JS – Node – WebSocket

Durée du projet : 6 mois

Dossier de conception : Dossier de conception

Lien : http://rsnc.co

Pitch : Resonance est une expérience cinématographique interactive et collaborative.

La ville est en proie à une sombre menace, vous devez tout faire pour y ramener la lumière

Le récit se compose en trois actes. On commence tout d’abord au Crépuscule dans une ville brumeuse, complètement déserte où l’on sent qu’un cataclysme semble se préparer. Puis nous nous réfugions dans une zone abstraite appelé Nuit Blanche, un univers spatial où va se dérouler la majorité de nos péripéties. Et enfin, nous retournerons dans la ville à l’Aube dans une ville beaucoup plus apaisée et lumineuse.

 

Médias :

 

 

 

 

 

 

Nüton

Équipe :

Clément HAZAN (Designer) – Adrien LAMY (Développeur) – Geoffrey LEGENTY (Développeur) – Eloi RAHARINOSY (Designer)

Formation :

Bachelor « Designer & Développeur Interactif  » 2017

Technologies :

Unity 3DGoogle Cloud Vision

Durée du projet :

6 mois

Dossier de conception :

nuton_dossier_de_conception

Pitch :

Nüton est un jeu mobile, et avec lui nous invitons le joueur à exprimer sa créativité en créant des mondes imaginaires à partir d’objets de son quotidien.

Dans ce jeu vous pourrez reconstruire les planètes  en prenant en photo des éléments du monde réel.

Héritage


Equipe :

 

 

Dimitri Roziecki (technical artist) – Gwennaël Codet-Hache (chef de projet) – Natacha Lefèvre (directrice artistique) – Adrien Gilly (développeur) – Samuel Lepoil (lead game designer)

Formation : IDE Jeux vidéo & Transmédia (2016-2017)

Durée du projet : 4 mois

Dossier de conception : HERITAGE Game Design Document

Lien : HERITAGE – Teaser

Pitch :

Tante Léonie était une inventrice géniale et loufoque, qui a légué à son héritier légitime sa plus belle invention : le Vériscope, des jumelles de vérité.
Mais au moment de récupérer l’héritage, il y a plus de prétendants que prévu…
Découvrez qui est légitime et qui est imposteur dans ce jeu de société en réalité virtuelle augmentée.

Héritage est un jeu hybride entre jeu de cartes et jeu vidéo, qui utilise la réalité virtuelle par l’intermédiaire du cardboard, et la reconnaissance de cartes via le smartphone.

Story Keeper

 

 

Valentin Comte (Développeur) – Laurent Miler (Game/level designer, 3d artiste) – Adrien Morisse (Chef de projet, UI/UX designer) – Lorry Packo (Directrice artistique) – et merci à Hugo Lietmann (Compositeur)

Formation : IDE Jeu vidéo & Transmédia (2016-2017)

Durée du projet : 4 mois

Dossier de conception : IDE2017_StoryKeeper_Memoire

Pitch :Story Keeper est un jeu mobile original qui offre au joueur un voyage unique dans les univers des oeuvres littéraires.

En suivant les aventures du jeune héros William au sein des Archives Générales, le joueur découvre une grande variété d’oeuvres mais comprend rapidement que celles-ci sont menacées par un complot politique et idéologique visant au contrôle des populations.

L’intrigue scénaristique de Story Keeper s’attache à des préoccupations contemporaines telles que les enjeux sociaux, politiques et culturels de la dématérialisation et de la conservation des données.

 

 

In The Long Run

Equipe :

Antoine Laporte (Narration & Level Design), Maxime Demaille (Game Design & Développement), Jessica Komguen (Direction Artistique), Xavier Lemoine (Modélisation & Animation), Alice Lepetit (UX/UI Design), Alessandra Bogi (Production), Frédéric Ruiz (Musique & Sound Design)

Formation : IDE Jeu vidéo & Transmédia (2016-2017)

Durée du projet : 4 mois

Dossier de conception :  Game Design Document

Pitch :

À mi chemin entre le jeu narratif et la fable interactive,  In The Long Run  détourne les codes d’un jeu de runner classique pour proposer une réflexion sur notre rapport au temps et à l’action.

L’histoire raconte celle de deux amis qui concourent ensemble dans une course infinie. Un jour, alors qu’ils s’approchent du peloton de tête du Grand Classement, seule mesure de leur existence, l’un d’eux chute et disparaît… Il se retrouve alors dans un monde inversé, un monde de lenteur où tout mouvement est presque impossible.

Le joueur incarne tour à tour ces deux personnages dans les deux mondes. Pour se retrouver, ils devront apprendre à détourner les règles de cet univers absurde et impitoyable.

Centre de Formation des Journalistes

Elisabeth Demerliac (directrice technique),
Ronan Lefrançois (directeur artistique – UI designer),
Caroline Levy-Rossant (chef de projet),
Ripa Manukyan (UX designer)
Mathilde Maufras (Architecte de l’information-UX designer)
Anne Mayeras (UX designer)

Formation : CRPL 2017

Technologies : WordPress-HTML5-CSS3-JavaScript-jQuery-PHP-Ajax

Durée du projet : 3 mois

Dossier de conception : CFJ_CRPL2017_dossier

Lien : http://www.cfjparis.com/

Pitch : Le site du CFJ a été réalisé dans le cadre de la formation « Conception et réalisation de produits en ligne » (promotion 2017).

Le contexte :
La refonte de son site internet « www.cfjparis.com » devait répondre à la problématique suivante  :  comment dynamiser le site du CFJ
tout en gardant son image statutaire et institutionnelle ?

Pour revisiter le site du CFJ afin qu’il devienne le reflet de la modernité et du dynamisme de l’école, c’est à dire une institution qui place la pédagogie de terrain au centre de l’accompagnement de ses élèves, il a été nécessaire de :
• travailler sur le contenu existant du site en réalisant son inventaire pour concevoir une navigation adaptée aux besoins des utilisateurs ;
• intégrer le site de l’école W – tout en minimisant sa place actuelle sur la page d’accueil- pour valoriser la dimension digitale de votre offre de formation et fluidifier la navigation ;
• imaginer une charte graphique qui s’inscrive dans les tendances actuelles ;
• simplifier la mise à jour du contenu du site en créant une interface «back-office» simple et intuitive ;
• imaginer une navigation différente selon le profil de l’utilisateur : le CFJ s’adresse à ses publics, nombreux et aux objectifs différents.

Le nouveau site du CFJ se présente comme une visite immersive dans une maison-laboratoire, vivante et créative, où les futurs journalistes expérimentent les nouvelles techniques de médias en pleine mutation.
Des séquences vidéo accompagnent le visiteur dans les principales rubriques de l’arborescence, notamment dans les pages destinées aux candidats, à leurs parents et aux professionnels. Dès la page d’accueil, une visite guidée, reprenant l’ensemble de ces vidéos, fait découvrir les lieux emblématiques de l’école. Elle est calquée sur le parcours de l’étudiant, depuis son entrée dans l’école jusqu’à son insertion professionnelle.

 

 

 

DR SKETCHY Paris

Anne Morel (Directrice artistique/UI Designer) – Olivia Houbert (UX Designer) – Nicolas Serginsky (Directeur technique) – Laurent Debouit (Chef de projet)

Formation : CRPL 2017

Technologies : WordPress-HTML5-CSS3-JavaScript-jQuery-PHP

Durée du projet : 3 mois

Dossier de conception :  Télécharger (62mo)

Lien : www.drsketchy.fr

 

Pitch : Le site de Dr Sketchy a été réalisé dans le cadre de la formation « Conception et réalisation de produits en ligne » (promotion 2017).

Le contexte : Dr Skecthy’s Anti Art School Paris est une société américaine créée à New York en 2005. En 2011, le concept s’est importé en France en créant la branche parisienne Dr Sketchy Paris. L’activité de Dr Sketchy Paris consiste à organiser des ateliers éphémères de dessin de modèles vivants. Dans le but de dépoussiérer les cours de dessin classiques jugés ennuyeux, les modèles sont en costumes historiques et chaque séance de dessin se déroule dans un lieu atypique (un cabaret, un musée…).

Suite à des problèmes techniques, le site de la branche parisienne a été perdu ainsi qu’une partie des images liées aux événements. De ce fait, et dans le but de poursuivre son activité, Dr Sketchy a besoin d’un nouveau site web.

Notre réalisation : le site tourne autour de deux fonctionnalités majeures qui sont l’inscription aux événements et le partage de dessins réalisés. Il contient un espace membre ou chacun peut partager ses réalisations, ses infos et sites personnels et une galerie photo par événement. Beaucoup d’automatisations ont été mises en place afin de faciliter la gestion du site et de limiter les contributions de l’équipe gérante. Le graphisme du site est centré sur les notions de dessin et de mystère, tout en restant intemporel.